Україна
Каталог   /   Аудіотехніка   /   Музичні інструменти   /   Клавішні   /   Синтезатори

Порівняння Yamaha PSR-E273 vs Casio CT-S200

Додати до порівняння
Yamaha PSR-E273
Casio CT-S200
Yamaha PSR-E273Casio CT-S200
Порівняти ціни 12Порівняти ціни 26
ТОП продавці
Типсинтезатор (ромплер)синтезатор (ромплер)
Клавіші
Кількість клавіш6161
Розмірповнорозмірніповнорозмірні
Механікапасивнапасивна
Жорсткістьнапівзважена
Характеристики
Поліфонія32 голосів48 голосів
Вбудовані тембри401 шт400 шт
Автоакомпанемент
Стилів акомпанементу143 шт77 шт
Режим навчання
Зміна темпу11 – 280
Метроном
Секвенсор (запис)
Вбудовані композиції
Ефекти та управління
Реверберація
 /9/
Хорус
 /5/
Транспонування
Тонке налаштування
 /427 – 453 Гц/
Роз'єми підключення
Входи
mini-Jack (3.5 мм)
mini-Jack (3.5 мм)
Підключаються педалі1 шт
Виходи
 
на навушники /суміщений з лінійним/
USB to host (type B)
на навушники
Лінійні виходи1
Комплектація
Комплектація
 
 
пюпітр
блок живлення
Інше
Вбудована акустика5 Вт4 Вт
Кількість смуг11
Дисплеймонохромниймонохромний
Споживана потужність6 Вт
Автономне живлення
батарейки AA /6 шт/
батарейки AA
Час роботи16 год
Габарити (ШхВхГ)940x104x317 мм930x73x256 мм
Вага4 кг3.3 кг
Колір корпусу
Дата додавання на E-Katalogсерпень 2020листопад 2019

Жорсткість

Невиважена. Клавіші з дуже малою силою натискання, буквально «западають» під пальцями. Такий варіант непогано підходить для недорогих синтезаторів з пасивною механікою (див. вище), а ось в активних моделях застосовується рідко — мала сила опору ускладнює вибір оптимальної сили натискання.

Напівзважена. Клавіші зі середньою силою натискання, не дотягують за жорсткістю до повноцінних фортепіанних, однак надають помітно більше опору, ніж невиважені. Цей варіант найбільш популярний серед інструментів з активною механікою (див. вище) — зусилля на клавішах забезпечує адекватну зворотний зв'язок і водночас гра на такому інструменті не викликає особливих труднощів навіть у тих, хто раніше мав справу лише з невиваженими клавіатурами.

Зважена. Клавіші з високою силою натискання, порівнянної з зусиллям на класичному фортепіано. Використовуються тільки в професійних інструментах з молоточковою механікою (див. вище) — висока жорсткість є обов'язковою рисою для такої механіки (точніше, для відгуку, який вона повинна забезпечувати).

Поліфонія

Поліфонія, підтримувана синтезатором, простіше кажучи — кількість «голосів» (тон-генераторів), яка може одночасно звучати на ньому.

Цей параметр часто описують як кількість нот, які можна одночасно взяти на клавіатурі. Однак це не зовсім вірно з тієї причини, що в багатьох тембрах одна нота може задіяти кілька тон-генераторів. У результаті, наприклад, для відтворення акорду з 3 нот в тембрі з 4 тон-генераторами на ноту буде потрібна поліфонія не менш ніж в 3*4=12 голосів. Крім того, автоакомпанемент і вбудовані композиції (див. відповідні пункти) теж використовують тон-генератори — відповідно, для ефективної роботи з цими функціями потрібно ще більше голосів.

Мінімальним значенням для більш-менш функціонального сучасного синтезатора вважається поліфонія на 32 голоси – та й то такий інструмент можна використовувати в основному для початкового навчання і нескладних мелодій. Для більш солідного застосування бажано мати хоча б 50 – 60 голосів, а в професійних моделях (зокрема, робочих станціях, де доводиться мати справу з декількома звуковими доріжками відразу) зустрічаються моделі з поліфонією на 150 тон-генераторів і більше.

Загалом більш прогресивний синтезатор, швидше за все, буде мати більш широку поліфонію, проте оцінювати клас інструменту за цим параметром можна лише дуже приблизно — інструменти з однаковим числом голосів можуть сильно відрізнятися за рівнем. Винятком з цього правила є хіба що дитячі синтезатори (див. «Тип»), що підтриму...ють до 20 голосів.

Вбудовані тембри

Кількість вбудованих тембрів звучання, передбачених у синтезаторі.

Кількість тембрів нерідко описують як число інструментів, які здатна імітувати дана модель. Однак це не зовсім вірно — швидше цей параметр можна назвати «кількість інструментів та звукових ефектів». Наприклад, один і той самий інструмент — електрогітара — з різними «прибамбасами» (дісторшн, овердрайв) буде звучати по-різному, і в синтезаторі кожна така примочка буде вважатися окремим тембром. Тембр «ударні» зазвичай об'єднує різні типи барабанів та інших ударних інструментів — іншими словами він дає змогу зобразити і «бас-бочку», і тарілки, не перемикаючи налаштувань, лише натиснувши потрібні клавіші. А деякі тембри можуть взагалі не мати аналогів серед реальних інструментів.

Чим більше вбудованих тембрів — тим ширші можливості синтезатора, тим різноманітніше звуки, які на ньому можна отримати. При цьому у висококласних моделях на зразок робочих станцій (див. «Тип») це число може досягати 1000 і навіть більше.

Стилів акомпанементу

Кількість стилів автоакомпанементу (див. вище), першопочатково передбачених у синтезаторі, іншими словами — кількість варіантів акомпанементу, доступних користувачеві.

Чим ширший цей набір — тим вище ймовірність знайти серед цих мелодій підходящі варіанти для того чи іншого випадку. Водночас сама по собі велика кількість стилів ще не є 100 % гарантією того, що серед них виявиться відповідний, тим більше, що різні моделі синтезаторів можуть помітно різнитися за конкретим набором мелодій. Так що список не завадить уточнювати перед покупкою. Також відзначимо, що ситуацію можна виправити за рахунок стилів користувача (див. нижче) — їх підтримує чимало синтезаторів з автоакомпанементом.

Режим навчання

Наявність режиму навчання в конструкції синтезатора.

Призначення цієї функції, зрозуміло вже з назви. В основі ж її переважно лежить наступний принцип: синтезатор сам підказує учневі, на які клавіші потрібно натиснути, відображаючи клавіатуру на дисплеї або виділяючи потрібні клавіші за допомогою підсвічування (при її наявності, див. вище). Зрозуміло, на різних рівнях навчання формат таких підказок теж буде різним: наприклад, на самому початку синтезатор підсвічує потрібні ноти до тих пір, поки вони будуть натиснуті, а на фінальному етапі виділяє їх в тому темпі, в якому потрібно грати мелодію, і оцінює точність натискань учня на потрібні клавіші. Зустрічаються й інші особливості та нюанси навчання — наприклад, режим окремого розучування партій лівої і правої руки, коли сам інструмент грає одну партію і підказує учневі, як грати другу. Крім того, практично обов'язковою для синтезатора з таким режимом є функція метронома (див. нижче).

Незалежно від конкретного функціоналу, даний режим буде дуже корисна тим, хто тільки розвиває навички гри на клавішному інструменті.

Зміна темпу

Діапазон, в якому можна змінювати темп програється синтезатором програми — автоакомпанементу, навчальної мелодії (див. вище), метронома (див. нижче), записаного семпла і т. ін.

Темп вимірюється за кількістю ударів у хвилину. Його зміна дозволяє налаштувати швидкість синтезатора під особливості ситуації — наприклад, злегка уповільнити навчальну програму, якщо у первісному темпі вона важкувата для освоєння. Чим ширше діапазон регулювання темпу — тим більше можливостей вибору у музиканта, особливо в області дуже повільних і дуже швидких темпів.

Зазначимо, що традиційний діапазон музичних темпів охоплює значення від 40 уд\хв («grave», «дуже повільно») до 208 уд/хв («prestissimo», «дуже швидко»), проте в синтезаторах він може бути і великий — наприклад, 30 – 255 уд/хв.

Хорус

Наявність у синтезаторі ефекту хоруса.

Слово «хорус» походить від chorus, «хор», та призначення цієї функції цілком відповідає походженням їй назви — вона створює ефект хорового звучання декількох інструментів. Для цього початковий звуковий сигнал копіюється (один або кілька разів) та копії додаються в загальне звучання з невеликим, до 30 мс, зрушенням за часом, причому цей зсув постійно змінюється. Таким чином імітується невелика, але помітна різниця в окремих «голосах», характерна для цього хору. Правда, варто відзначити, що повноцінного схожості з хоровим виконанням за допомогою хоруса неможливо досягти навіть на самому прогресивному синтезаторі; однак цей ефект сам по собі дуже цікаво звучить, завдяки чому не втрачає своєї популярності.

Тонке налаштування

Можливість тонкого налаштування синтезатора частот звуку. Нерідко в таких моделях також вказується діапазон, в якому може здійснюватися така налаштування.

Стандартний ладу, яка за замовчуванням використовується у всіх синтезаторах, позначається як «440 Гц» — це частота ноти «ля» першої октави, а також стандартна частота камертона, під неї підлаштовуються всі інші ноти. За наявності тонкої настройки музикант може виставити іншу базову частоту, підвищивши або знизивши загальну тональність звучання синтезатора. При цьому, на відміну від описаного вище транспонування, в даному випадку частота змінює не ступінчасто (по тонам-півтони), а плавно, з точністю до герца або навіть десятої частки герца. Така можливість може знадобитися в деяких нестандартних ситуаціях — наприклад, якщо належить акомпанувати гітаристу, чий інструмент настроєний трохи вище або нижче стандарту, а змінювати лад гітари з тих чи інших причин не можна.

Підключаються педалі

Кількість педалей, яке можна одночасно підключити до синтезатора.

Педалі являють собою додаткові органи управління, що розширюють можливості інструменту. Одна з найбільш відомих функцій педалі, знайома багатьом з класичним піаніно і роялям — «састейн», коли звук, продовжує звучати після відпускання клавіші, повільно затухаючи. Однак цим справа не обмежується, призначення педалей можуть бути найрізноманітнішим: увімкнення або вимкнення додаткових ефектів, перемикання між октавами або тональностями і т. ін. При цьому в деяких синтезаторах, переважно недорогих, призначення у педалей фіксоване, в інших його можна перенастроювати під свої цілі.

Для більшості інструментів достатньо однієї педалі, однак у висококласних моделях на зразок робочих станцій (див. «Тип») може підтримуватися підключення декількох.
Динаміка цін
Yamaha PSR-E273 часто порівнюють
Casio CT-S200 часто порівнюють